活着，大自然害怕被他征服； 他逝去，又怕自己也随之枯亡。 ——红衣主教彼得罗·本博为拉斐尔题写的墓志铭 在本书中，您能欣赏到拉斐尔的50余幅代表作，这位画家兼雕塑家的身上融合了达·芬奇、米开朗基罗和佩鲁吉诺三位大师的绘画风格。他的画风和色彩满溢柔美、优雅与和谐，他所青 睐的这三种风格体现在其肖像画、祭坛画或个人祈祷圣画像作品中。 【虚拟展厅】 为每位画家模拟一座专属美术馆 精心划分各大主题展厅 近距离欣赏画家五十余幅代表作 【高清细节 】 欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品 全球各大美术馆供图 逼近原作的细节呈现 【随画解读】 资深艺术学者撰写画作介绍 如同参观美术馆时的贴心讲解 【画家年表】 随书附带画家生平履历 了解艺术大师创作历程 【收藏分布】 散落各地的原作分布详表 指引你探寻真迹之路

拉斐尔是意大利文艺复兴时期最伟大的画家之一，与达·芬奇、米开朗琪罗并称意大利文艺复兴三杰。《艺术世界ABC:拉斐尔》将拉斐尔的创作生涯分为三个阶段：乌尔比诺时期、佛罗伦萨时期和罗马时期，以时间为顺序描绘了拉斐尔短暂而辉煌的一生，阐明了其创作风格的演变和形成，并对其各个时期的代表性作品进行了评析。书中还穿插了拉斐尔与米开朗琪罗的逸闻趣事。生动地展示了两位伟大艺术天才的个性。

奠定百年费顿历史地位的经典画册，收藏级的印装质量 重新定义艺术出版的标杆之作 ................... ※编辑推荐※ ☆ 出版于上世纪的经典艺术家专著全新再版。本书设计独到，细节考究，接近原作的高质量全彩图片画幅可观，是读者的收藏之选。 ☆ 甄选百余幅拉斐尔的重要作品——从圣母像、祭坛画和肖像画，到湿壁画、挂毯和素描，印刷质量卓越。 ☆本书作者苏伊达师从维也纳艺术史学派，治学严谨，撰述鞭辟入里且富有启发性，将带领读者走近艺术大师拉斐尔丰富的作品与意气风发的一生。 ................... ※内容简介※ 拉斐尔（Raphael，1483—1520年）的绘画近五百年来深受人们的喜爱和赞赏，它们具有神奇的魔力，激发着观者的想象力，带他们进入一个理想的世界。无论是拉斐尔笔下的圣母像所具有的那种迷人而优雅的美，或是那些古典形式的完美...(展开全部)

拉斐尔从前代艺术大师们的画风的技法中撷取养分，幻化出柔和、圆润、饱满的调和之美。他的圣母系列作品，更是美术史上不可多得的杰作。拉斐尔以世俗化的手法，将传统的宗教题材描绘成现实生活中的理想美，称颂一般人类线性的光辉，洋溢着幸福与欢愉，更加体现了他的人文主义思想。拉斐尔的艺术被后世称为“古典主义”，不仅启发了巴罗克风格，也对17世纪法国的古典学派产生深远影响。就美术史的角度而言，拉斐尔不仅是文艺复兴时期的画家，更为后世开启一扇创作黄范的新窗。

《名师解析大师•拉斐尔素描解析》主要内容包括：对于很多人来说，提到“圣母子”题材的作品，他们也许首先就会想到拉斐尔，的确，圣母子题材的绘画几乎是拉斐尔最具知名度的作品，他笔下的圣母被认为是艺术史上最为圣洁和优雅的形象。拉斐尔创造了一个理想化的圣母形象，这也许受到他老师佩鲁吉诺咋影响，因为佩鲁吉诺就g常在他0T>品中反复使用一个经过提炼的女性形象的图式。不过，拉斐尔笔下的圣母，看起来相似却各具特色，她们充满着人性的光辉却又似乎超脱了Au±外，傅雷曾经评价拉斐尔的圣母像，“画家把我们摄到天国里去，可也不全使我们遗失尘世的回忆。

《前拉斐尔主义》（1906）是罗斯金公开为前拉斐尔派辩护的杰出的艺术评论作品，它的面世引起了艺术界、学术界强烈的轰动。 本书收录了罗斯金对前拉斐尔主义艺术和艺术家的若干评论，涵盖了从文艺复兴到19世纪欧洲的艺术流派、艺术分析、作品欣赏、画法研究、材料研究、历史与社会文化分析等领域。其中第一篇同书名的文章发表于1851年，是前拉斐尔派的三位创始人（霍尔曼•亨特、米莱斯、罗塞蒂）首次展出的绘画遭到媒体的猛烈抨击时，罗斯金所作出的回应；其后的关于建筑与绘画的部分，是罗斯金1853年在爱丁堡发表的演讲；本书还包括了罗斯金于1855至1859年间发表的对艺术院展出作品的注释，对这些作品进行了一一点评。 本书内容广博、笔触细腻，充满了艺术的色彩和美感，充满着对美的热切和向往，而字里行间所蕴涵的丰富情感，也处处显露出作者的人文关怀。

本书是“纸上美术馆”系列图书之一。全书分四个部分，展示了画家柯罗的六十二幅作品，并进行相关讲解。柯罗是19世纪法国风景画家，所处年代横跨美术史上的古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等时期。柯罗一生迷恋旅行和大自然，以描绘转瞬即逝且富有诗意氛围的的风景而著名，其笔下高 度考究的女性肖像画亦十分出众，被法国诗人波德莱尔誉为“心灵的奇迹”，这种艺术风格对莫奈等印象派画家产生了重要影响。 *************************************** “在追求细致地临摹自然时，我也未曾放过任何直抵心灵的感受。现实只构成艺术的一部分，情感让艺术变得完整。” —— 柯罗 ************************************** “柯罗只选用非常克制的几种色彩，却比任何人都更好地描绘出了地球上可以呼吸的空气、幸福的阳光，以及...(展开全部)

他在墓穴中永远合上了双眼，后世却能通过他的眼睛看见大自然。 ——约翰·罗斯金（英国作家、艺术评论家） 本书收录了威廉·透纳的近60幅代表作。他是印象派先驱和欧洲浪漫主义的标志性人物。作为普桑的仰慕者，他试图在画面上表现空气感，并融入令人惊叹的绚烂色调，因此提升了风景画的地位。画面有时展现出近乎抽象的艺术表达，让他赢得了“光之画家”的称号。《议会大厦的火灾》或《奴隶船》中铺面而来的色彩冲击怎会不让人为之动容？

这是一套赏析世界著名画家代表作品的艺术普及读物。本书是“纸上美术馆”系列图书之一。通过本书，您能欣赏到这位15世纪尼德兰艺术家博斯的传世之作，他的绘画风格独树一帜，留世画作较少。博斯的作品主要以宗教观念和叙事为题材，多描绘诱惑、罪恶和审判的场景。他擅长运用各种具有象征意义的形象作为隐喻，有些甚至在当时也晦涩难懂。他的宗教题材作品从表面上看是描绘《圣经》中的风景，但仔细观察后会发现其中充满各种奇异的生物、怪诞的事物和人类的苦难。画作中呈现地狱场景，描绘诸多混合生物，创造出虚幻无实、离奇古怪、诡形怪状的形象，为我们再现了一个神秘与幻想的世界。代表作有《人间乐园》等。